Espectáculos Culturales

Del 2 al 4 de mayo, por primera vez en Lima y por segunda vez en Sudamérica se realizará la competencia mundial 48 HOUR FILM PROJECT, franquicia internacional que convocará a 24 equipos peruanos de hasta 20 miembros para la realización de un cortometraje en tan sólo 48 horas. El viernes 2 de mayo de 2014, se reunirán a los equipos en un evento de partida en el parque municipal de Barranco y se les designará un género, un personaje, un elemento, un diálogo y una imagen de la ciudad para la realización de sus cortometrajes. 48 horas después, los participantes deberán entregar sus películas terminadas. La proyección de los cortometrajes se realizará dentro del marco del  V Festival de Cine AL ESTE DE LIMA, el 6 de mayo en el MALI, y los premios se entregarán durante la clausura del Festival al día siguiente, en la Fundación Telefónica.

El taller propone una introducción a la técnica y teoría de la escritura de Guión de Cine, su especificidad, herramientas y características. Está dirigido a personas, con o sin conocimientos previos, a quienes les guste el cine y les guste escribir. Por tratarse de un taller, se dará preponderancia al trabajo y ejercicios prácticos, es decir, la escritura de guiones de cortometraje basados en diferentes consignas. Dichos ejercicios tendrán su desarrollo, devolución y análisis en el contexto de la clase y en interacción con el resto de los compañeros.

Muchos consideran 1975 como un año clave en la historia de la música. El grupo Queen lanzaba “Bohemian Rhapsody” y, junto a este single, se daba a conocer también su video clip, probablemente el primero en la historia con autoconsciencia de serlo. Años después, en 1983, Michael Jackson y su influyente “Thriller” abrían el camino del video clip como concepto e industria complementaria a la edición musical.

Conversatorio  Objetos y sonidos Miércoles 11 de diciembre,  7:00 p.m. A cargo de Luis Alvarado, Juan Diego Tobalina, Gilda  Mantilla y Raimond Chaves. 7 artistas peruanos, provenientes de disciplinas visuales, exploran la producción de audio, imprimiendo sus resultados en formatos de “lathe cuts”. Luis Alvarado, curador de la muestra “La extensión del soporte” acompañado de algunos de los participantes revelan sus motivaciones.

¿Cómo definir el video-clip? tarea difícil para esta forma estética que se dice Arte Total y que se ubica en la intersección de los caminos artísticos… En efecto, el video clip es a la vez cine y televisión, avante-guardia y marketing de masa, imagen y música, arte y  publicidad, narración y abstracción. Este “Producto-híbrido”, ha sabido entrar en nuestra casa y en nuestra intimidad a través de la televisión, ha sabido seducirnos con su duración casi publicitaria y también creando música visual tan cerca de Richard Wagner. ¿Quién puede escuchar ahora  “Thriller” de Michael Jackson  sin ver desfilar frente a sus ojos las imágenes de Zombies filmadas por John Landis?

El uso de las TIC (tecnologías de la información y comunicación) ha influenciado en nuestra forma de percibir y movernos en el mundo, pero sobre todo, ha cambiado definitivamente la manera en la que nos relacionamos con los demás. Los artistas en la actualidad se valen de estas nuevas dinámicas para mostrarnos formas innovadoras de pensar y hacer arte. Este taller propone un espacio de diálogo. Los participantes podrán conocer un poco más acerca de estas nuevas prácticas artísticas y compartir experiencias relacionadas a las TIC, las dinámicas nacidas a partir de su uso y su influencia en nuestra forma de conocer, enseñar y aprender.

Render Animación Digital: Cuerpos continuos Participan: Francoise Gamma, Cedric Kiefer y Daniel Franke, Al and Al, Max Hattler y Golan Levin Esta exhibición plantea una visión diferente de la animación y reformula los formatos y concepciones de la representación del movimiento, como los sutiles y a la vez bizarros personajes de Francoise Gamma, que explotan la calidad poética del clásico gif; las deconstrucciones del movimiento que Cedric Kiefer y Daniel Franke, que exploran a partir de la captura de cámaras Kinect; o la tridimensionalidad que generan Al and Al desde un proceso similar de estudio del movimiento humano a partir de escaneos a personas reales.

Es un Conversatorio en torno al desarrollo de los últimos 4 años del Foro Nacional de Artes Electrónicas y la valoración de espacios de difusión e interacción entre artistas y las comunidades. El foro nacional de artes electrónicas artec (2009-2012) es un espacio que reúne anualmente una selección de exploraciones artísticas realizadas con medios electrónicos, en un contexto de interacción directa con el público. El foro consta de exposiciones artísticas, que incluyen video arte, instalación interactiva y arte sonoro, asimismo una muestra de instrumentos y equipos, y finalmente una serie de performances, conciertos, simposios y seminarios, en los cuales han destacado artistas nacionales y extranjeros tales como Francisco López (Sonido, España), Beno Juárez (Fabricación digital, Perú), Christian Galarreta (Sonido, Perú), Constantine Katsiris (Sonido/video, Canadá), Colectivo Auxiliar (Video, Perú), Alejandro Cornejo (Sonido, Perú), entre otros.

Países Participantes: Perú, Argentina, Bolivia, Japón y República Checa. La animación es sin duda una de las más importantes manifestaciones artísticas contemporáneas, cuya evolución - desde su aparición- convive en simbiosis con el desarrollo tecnológico. En este sentido Fundación Telefónica, con la colaboración de Al Este de Lima y de Lima Comics 2012 presenta “Imagina, Festival Internacional de Animación” una propuesta que busca colocar a la animación en el foco cultural de nuestra ciudad, ofreciendo un panorama general de la animación independiente en la actualidad y una serie de actividades, como proyecciones, charlas y talleres. Participan: Jan Balej, Jiri Trnka, New Czech animation (República Checa), Joaquin Cuevas (Bolivia), Gloria Arteaga, Martín Aramburú, Diego Vizcarra, One concept, Zepellin Estudio (Perú), Caramba Estudio, Santiago Bou (Argentina) y Koji Yamamura, Taruto Fuyama y Taijin Takeuchi (Japón). Detale de activides en http://www.fundacion.telefonica.com.pe/arteyt

Proyectos artísticos en el Centro Histórico de Lima. Del 8 al 17 de junio serán exhibidos en distintos espacios del Centro histórico de Lima, los cinco trabajos artísticos que forman parte de Centro Abierto 2012, proyecto organizado por Alta Tecnología Andina - ATA, Fundación Telefónica, el Museo de Arte de Lima - MALI y la Municipalidad Metropolitana de Lima. En esta edición, Centro Abierto 2012 se convirtió en un proyecto curatorial que cuenta con la participación de tres obras realizadas por artistas residentes en Perú y una realizada por un artista extranjero por invitación. A estas cuatro participaciones se sumó una obra seleccionada por convocatoria abierta, resultando ganador el artista Santiago Roose (Lima, 1974) con el proyecto Determinaciones socio-territoriales: Pirámide falsa que se desarrollará en el Parque de la Democracia. Espacios como el Paseo de los Héroes Navales, la Plaza San Martín, la Plaza Mayor y el Parque de la Democracia serán escenarios de obras concebidas

Con el apoyo de la Municipalidad Metropolitana de Lima y de PromPerú, Fundación Telefónica y el MALI presentan en conjunto la primera exposición antológica de Fernando Bryce (Lima, 1965) realizada en el continente americano. La muestra, curada por Natalia Majluf y Tatiana Cuevas reunirá una selección de obras de colecciones públicas y privadas producidas a lo largo de la última década, un período de intensa producción para el artista. En la Fundación Telefónica se expondrán las piezas centrales del primer periodo del gran trabajo de Bryce como el “Atlas Perú”, donde el público podrá apreciar un conjunto de dibujos y pinturas realizadas entre Berlín y Lima a fines de la década de 1990, en los que explora las diversas formas de acercamiento a la representación mediática del contexto local y de su historia. El “Atlas Perú” es la culminación temprana del análisis mimético y el punto de partida para la labor sistemática del artista que da inicio a la segunda etapa que se expone para

El Museo de Arte de Lima y la Fundación Telefónica, organizan visitas guiadas a la exposición del escritor Fernando Bryce, este miércoles 14 de Diciembre el recorrido empezará  en el Centro de Fundación Telefónica a partir de las 18:30 hrs la actividad es gratuita previa inscripción a [email protected] Continúa en el Museo de Arte a las 19:30 hrs, la  actividad es libre previo pago del ingreso a salas (50%) de descuento.  A continuación presentamos el cronograma: • Miércoles 23 de noviembre de 2011. Curador invitado, Jorge Villacorta. • Miércoles 14 de diciembre de 2011. Curador invitado, Gustavo Buntinx. • Miércoles 18 de enero de 2012. A cargo de Natalia Majluf, curadora de la muestra. Habrá servicio gratuito de movilidad disponible del Centro Fundación Telefónica al MALI (cupo limitado).   Fuente [ MALI ]